F1／エフワン

ブラッド・ピットだから成立するソニー

相手をおちょくるような笑みを浮かべ、普段はヘラヘラしている。でも人目につかないところでは誰より努力し、チーム全体がうまくいくように考えている。ソニーはそんな男です。そして、それをブラッド・ピットが演じている。もうこの時点で作品の大勝ちは決まっているようなもの。映画業界で築いてきたブラピの圧倒的な存在感と立ち位置があって、初めて成立するキャラクターだと思います。

ハンス・ジマーのテンポのいい音楽に乗せたストイックなルーティン、ラスベガスでカードを手にする姿。ブラピ好きにはたまらない場面の連続でした。『オーシャンズ』シリーズの軽やかさまで持ち込みながら、サーキットでは肉体派の現代アクションスターとして輝いている。

本人が運転している事実を、作品の外へ逃がさない

レース自体の迫力がありすぎて忘れそうになりますが、俳優たちは実際にマシンを運転しています。それでも「俳優がここまでやりました」という宣伝だけに頼らず、まず劇中の興奮として成立させているのがいい。超絶スタントそのものを前面に出す近年のトム・クルーズ作品とは、スターの輝かせ方が少し違って見えました。

納得できなかった二つの脚本要素

一方で、ストーリーの弱さは否めません。大きく気になったのは、ソニーとジョシュアの関係性の変化、そして終盤のソニーの古傷と後遺症です。

ソニーとジョシュアは、もっと早く歩み寄ってもよかったように見えます。二人の関係が改善すると、あとはレースの勝敗しか話を広げにくい。そのためジョシュアの更生を後ろへ引っ張り、仲直りした途端に企業買収の話を前へ出したように感じました。結果として、僕がジョシュアにイラつく時間だけが増えてしまった。

古傷と後遺症も、通常なら「ソニーが限界を迎え、チームの優勝を優先してジョシュアの支援へ回る」という結末につながりそうな設定です。そこまでしないなら、なぜこの設定を入れたのか。ロジックだけで見れば、力で押し切ったと言われても仕方がないと思います。

でも、“正しい結末”よりブラピの無双を観たい

ただし、ここが本作に対する僕の一番複雑で、一番好きな部分です。辻褄を合わせるためにソニーの勝利を止め、ジョシュアへ主役を譲る展開を本当に観たかったのか。全然そんなことはない。ブラピがぶっちぎりの無双でフィニッシュする。その気持ちよさを妨げてまで脚本を整えられたら、それはそれで僕は怒っていたと思います。だったら最初から後遺症の設定を入れるなよ、という話ではあるんですけど。笑

欠点を直した“正しい映画”より、欠点ごとアクセルを踏み抜く今の映画が好き。『F1／エフワン』は、そんな自分の映画の好みをはっきり見せてくれました。

レース映画と、ベテランスター再定義の系譜

ベテランレーサーとルーキーの師弟関係、周囲の声を雑音と言い切り、レースをすること自体を幸福と捉える主人公。このあたりは数あるレース映画の中でも『ドリヴン』に近い。乱暴に言えば、本作の良い部分が全部失敗したら『ドリヴン』になるようなイメージです。スタローン、ごめん。🙏

ジョセフ・コシンスキーは『トップガン マーヴェリック』に続いて、ベテランスターを肉体派の現代アクションスターとして再定義しました。トニー・スコットの再来とも言われますが、僕には『96時間』のリーアム・ニーソンらを再定義したピエール・モレルに近い属性も感じられます。作品の格はだいぶ違いますけど。笑

結局、それでも“好き”が勝つ

車の免許すら持っていないほどレースに興味のなかった僕が、本作の前後で過去の有名レース映画を一気に観ました。再上映のたびに映画館へ行きたい。できればまたIMAXや4DXで観たい。本作ほど4DXが似合う映画もなかなかない。

後半かなり指摘しましたが、それでも圧倒的に「好き」が勝つ作品です。ブラピさいこー！🦖🚗✨